一、试论美术教育与人才素质的培养（论文文献综述）
刘宁[1]（2021）在《面向智能互联时代的中国工业设计发展战略和路径研究》文中指出当前,全球经济社会发展正在经历从要素驱动到创新驱动的根本改变,欧美日等发达国家及我国均已将创新驱动、提质增效上升为国家发展战略。近年来,随着一大批创新型企业的兴起（如苹果、小米、海尔、特斯拉等）,越来越多的学者提出,技术能力和市场能力构成了经典创新耦合模型的基础,但除此之外,还存在第三种创新驱动模式——设计驱动型升级。自2000年起,众多国家制定了国家层面的设计政策与发展体系,其中,不乏将设计产业政策作为国家战略选择与政策制定的关键部分。因此,在此时代背景下,工业设计如何演变和进化,以及我国未来5-10年,工业设计相关国家战略的前瞻探析和实施路径的科学选择是亟待研究的问题。本文通过文献研究、案例研究、溯因研究、系统分析等方法,从社会学、经济学、人类学、设计学等多方面、多领域进行了深入研究。文章首先分析了国际国内工业设计发展的现状及趋势,总结了我国工业设计正在发生的三方面深刻变化,即创新属性、创新关系、创新业态。由此,提出了在我国传统设计服务向设计产业转变和升级这一重要论点。进而,明确界定了工业设计产业的概念、特征,并基于发展社会学、产业生命周期理论、范式与范式转变的机会窗口、国家竞争优势理论等,通过钻石模型、SWOT分析,结合阿里巴巴、小米、方太等实际案例,解析了如何推动设计服务向设计产业转变,以及如何构建我国工业设计发展的新阶段,即在智能互联为产业发展趋势的背景下,着力构建设计创新力的新属性、创新驱动力的新生态、社会发展力的新关系、国际影响力的新姿态等战略。最后,具体规划了战略实施路径,其一,建设创新型公共服务平台,包含创建国家工业设计研究院、建设工业设计产业互联网平台两个部分。其二,产出工业设计标志性成果,包括成立并发展世界设计产业组织、持续举办世界工业设计大会、继续举办国家工业设计奖等。其三,开展工业设计人才培养工程,包括建设设计开放大学、实施工业设计领军人才计划、开展设计人才能力素质评价等。其四,提升工业设计在产业发展中的作用,包括实施制造业设计能力提升行动计划、实施设计赋能乡村产业振兴计划两个部分。本次研究遍览美国、英国、德国、日本、韩国等,分析总结全球20多年工业设计发展历程,紧扣互联网、大数据和人工智能等时代浪潮,并基于产业发展理论,提出我国未来工业设计的发展战略及实施路径,研究具有一定的理论意义与实践应用价值。
贺坚[2]（2020）在《基于烹饪专业的中职学校美术教育探究》文中提出本文阐明中职学校美术教育发展方向,分析中职学校美术教育的问题,阐述中职学校烹饪专业实施美术教育的具体措施,以期在中职学校的美术教育中打破常规的传统模式,根据职业教育的目标和企业用人的素质要求,为企业培养具有较高综合素质的技能型人才。
陈颖婷[3]（2020）在《高校美术馆与高校教学结合模式探讨 ——以北京地区三所高校美术馆为例》文中指出作为教育机构的高校美术馆依托高校丰富的资源,服务于高校教学,对校园文化建设、人才培养、学科建设和社会美育发挥着重要的作用。本文主要研究的问题是:高校美术馆与社会公共美术馆的区别是什么?高校美术馆如何更有效地履行为高等教育和科研服务这一最基本的职能?高校美术馆如何与高校教学更积极地结合?本文分为六章。第一、二章梳理博物馆、学校与高校美术馆的历史关系,明确高校美术馆的使命和责任,剖析中国高校美术馆的现状及问题,并通过类比分析高校美术馆教育的特点和优势。第三章分析在新语境中的高校美术馆与高校教学结合的前提。第四、五章以中央美术学院美术馆、北京大学塞克勒考古与艺术博物馆、清华大学艺术博物馆与高校教学结合的状态为研究对象,通过实地考察、问卷调查、半结构性访谈等调查研究方法分析学生在高校美术馆的学习体验和需求,结合具体案例分析六种高校美术馆与高校教学结合模式的特点,通过国外高校美术馆的案例探讨深化教学结合的可能性,并总结教学结合状态的内涵。最后,基于当下中国的高校美术馆和高校教学结合的互动状态仍为初级的单向的现状提出具有参考意义的建议和思考。
陈鹤[4]（2019）在《基于AGIL模型的我国高校文化遗产创新人才培养研究》文中研究表明在工业化和城镇化的推进下,我国文化遗产事业面临着越来越紧迫的保护任务,人民群众日益多样化的精神文化需求对文化遗产创造性转化和创新性发展提出了更高要求。我国急需能够实现创新性保护、传承和利用文化遗产的专业人才,以有效对接我国文化遗产梳理和研究阐发工作、文物预防性保护和安全维护工作、非物质文化遗产传承与发展工作、文化遗产与社会经济融合发展工作和文化遗产保护与管理五大类工作。高校作为文化遗产创新人才的主要供给方,其人才培养系统存在结构性功能缺陷,无法有效满足社会需求,故本文立足我国文化遗产保护工作的现实需求,以AGIL（A指适应功能、G指目标达成功能、I指整合功能、L指潜在模式维持功能）模型为分析工具,借鉴欧洲和亚洲文化遗产创新人才培养经验,深入研究我国高校文化遗产创新人才培养系统功能提升路径,以推进我国文化遗产创新人才培养逐步实现体系化、学科化、有序化、健康化发展,更好地服务于我国文化遗产保护事业。具体而言,我国高校文化遗产创新人才培养存在供需能力不适配、供需类型不适配和供需结构不适配的适应功能缺陷,人才培养目标模糊、课程设置偏科严重、师资队伍结构失衡的目标达成功能缺陷,整体性建设力量不足、学科资源分配不均和培养主体定位不清的整合功能缺陷,文化创新机制激励不足、传统文化教育和“双创”教育效能不足的潜在模式维持功能缺陷。就以上功能缺陷本文建议各高校通过以下几点进行改进:一,提升适应功能。明确文化遗产创新人才的时代内涵,通过实施“双三角”人才培养调试模型缓解人才供需矛盾;二,维护目标达成功能。以人才培养目标公式凝聚各高校人才培养方向,设置事实性、概念性、程序性、本元性和创造性认知五类课程,并从专业教师的评聘、培训、教学和科研工作要求、评价机制、名校名师带动和打造“双师型”队伍入手强化专业师资建设;三,改善整合功能。以设立文化遗产专业硕士学位推动学科体系建设,以人才素质培养要求明确多元培养主体职能,以OCX（Online Courses Consultant X）新型文化遗产慕课汇聚国内外优秀教学资源;四,增强潜在模式维持功能,创建人才成长全过程创新激励制度,健全文化遗产创新伙伴合作机制,充分促进文化遗产与优秀传统文化教育相互交融。
周雨城[5]（2019）在《我国高校文化产业管理人才培养研究》文中研究指明人才是生产的第一资源。对于以创意为特征的文化产业而言,人才尤为重要。随着我国社会经济发展进入提质增效的新阶段,人才已成为深化文化改革、调整经济结构和文化产业转型升级的核心驱动力。同国际上文化产业处于领先地位的国家相比,我国文化产业在创新规模、效果、动力和资源供给特别是人力资源素质提升方面,仍是短板。因此,高校文化产业管理人才培养的变革显得尤为迫切。一系列的国家政策推动文化产业进入快速发展时期,促使文化产业管理专业成为“热门”乃至“显学”。文章阐述了文化产业管理人才培养的基本模式与转型趋势,对文化产业管理人才培养的现状进行了调查分析与问题检视,对国外文化产业管理人才培养经验进行梳理和总结,最后构建了政府、高校、企业联动耦合的文化产业管理人才培养机制,并提出了相应的对策建议。全文围绕“培养什么样的人才”“人才培养的现状如何”以及“如何提升人才培养的质量”三个问题进行研究。首先,文章从培养院校、院系归属、学位授予等方面对文化产业管理学科发展现状进行了梳理,总结出文化产业管理人才培养的三种模式:工作室制、项目引导式和协议式,并对其进行了反思。随着文化新业态层出不穷与文化科技融合发展,文化产业管理人才培养改革迫在眉睫,文章从促进优秀传统文化传承发展、加快文化产业转型升级与人才供给侧改革、推动我国文化产业向高端价值链跃升三方面分析文化产业管理人才培养改革的动力源。其次,为了深入了解高校文化产业管理人才培养的实际情况,文章从政策保障、人才培养模式、企业人才培训及激励等方面,运用问卷调查,并对高校学生和教师、文化企业和政府部门相关人员进行了访谈,详细分析了文化产业管理人才培养的现状,厘清了人才培养过程中存在的问题,从制度性因素、观念性障碍和产业发展水平限制三方面对其深层次原因进行了阐述。再次,文章从培养理念、课程体系、政策保障及资金支持、校企合作等方面,对美国、德国、英国、澳大利亚、日本等发达国家的文化产业管理人才培养现状和特征进行了梳理,得出了相应的启示。高等教育作为文化产业管理人才培养的“孵化器”,从一开始就成为从事文化产业管理人才培养研究的相关学者和各国政府关注的焦点。由于不同国家在教育政策、社会文化等方面存在差异,从而形成各具特色的文化产业管理人才培养模式。最后,在剖析文化产业管理人才现状和困境、吸取国外培养经验的基础上,文章构建了“C-GUE”人才培养机制创新模型,从政府、高校、企业等人才培养的主体出发,提出了相应的对策。政府应在制度、观念、政策等方面加强顶层设计,高校应推进人才培养模式改革和内涵建设,企业（用人单位）应从激励、投资、培训、评价等方面进一步完善文化产业管理人才成长机制。本文的创新点主要有:（一）将规范研究和实证研究相结合,数量分析与质性分析并重高校文化产业管理人才培养具有多样性和复杂性特征,其涉及人才培养理念、课程体系、教学制度体系、产学研合作等要素,只有通过实证调查分析,才能“摸清病痛,对症下药”。本文针对文化产业管理人才培养的现状,设计了调查问卷,对问卷的效度和信度进行了检验,对问卷结果进行了定量分析。同时,通过走访高校学生和教师、文化企业和政府部门相关人员,深入了解这些利益相关者的利益诉求和表达情况,为本文的对策研究奠定了基础。（二）构建了政府、高校、企业联动耦合的人才培养机制政府、高校、企业虽然是三类不同性质的组织,对文化产业管理人才的培养具有不同维度的影响。通过高校、政府、企业、行业协会等相关主体协同合作,优势互补、共享资源、共担风险,形成创新合力,促进文化产业管理人才培养。在协同合作的过程中,各要素发挥作用,提升自身效率,通过机制性互动资源共享进行价值创造。高校、政府、企业协同创新打破人、财、物、信息、组织之间的各种壁垒和边界,更强调合作主体间的协作、共享及目标关系。文章通过构建政府、高校、企业联动耦合的人才培养机制创新模型,分析人才培养机制的主要特征和保障措施,促使人才链与政策链、产业链的三链融合。（三）提出了基于多元主体的文化产业管理人才培养新路径文化产业管理人才培养不仅仅是高校的责任,更需要政府、企业、文化产业协会及不同社会组织的共同参与。以往的研究大多数基于单一视角,本文基于利益相关者和公共治理视角,从政府、高校、企业等三大人才培养主体入手,分析高校文化产业管理人才培养的模式、现状和困境,借鉴国外文化产业管理培养经验,采取现实视野与历史视野交叉分析,探索出了文化产业管理专业人才培养新路径,这也是本文的重点所在。
李春晓[6]（2019）在《基于价值创造的服装品牌设计人才评价研究》文中研究指明在全新的国际经济环境和互联网背景下,中国制造业正在从世界制造大国向制造强国转型升级;根据国家发展战略目标,我国现代服装产业体系将发展成具有创新性、开放性、融合性、集聚性和可持续性特征的新型产业体系。因此,设计成为服装品牌企业实现新想法、新产品和新服务的首要工具,设计战略则成为提升服装品牌价值创造的有效驱动力。现代设计不仅仅为服装品牌创造经济价值,还创造生态价值、文化价值以及审美价值等社会价值;而具备知识性、创新性特征的设计人才成为各服装品牌转型升级的核心人力资源。但是,随着我国服装产业中的设计人才队伍素质、结构与规模的不断发展变化,传统的人才评价模式已经完全不能满足设计人才管理和发展的需要。科学合理的人才评价不仅可以创造公平环境,还具有导向、激励和沟通作用;因此,构建专门针对设计人才的分类评价体系对于促进服装产业和设计产业的未来发展有着重要意义。本研究响应国家层面将人才分类分层评价制度作为落实人才强国战略的重要工作的决议,结合行业和企业层面的设计人才评价实践项目开展研究。研究针对设计人才评价的理论需求和服装品牌发展中设计人才管理的现实问题,从“价值创造”的新视角出发,基于服装设计价值与设计人才价值创造的特性,采用文献研究法、调查访谈法、专家意见法、数理分析统计法、因素分解法等研究方法,进行了服装品牌设计人才评价的方法论研究。论文的主要工作包括以下几个方面:1、从价值创造视角进行了设计人才评价模式的创新理论研究。首先在设计价值、人才评价和价值创造理论的基础上,结合设计人才价值构成和创造的特征,从设计和设计人才价值创造中提取关联指标;形成由设计认知、设计能力、创新人格和设计价值等共性指标构成的设计人才评价基本理论模型。然后采用约翰·杜威的实验经验主义的“评价判断”理论,认为设计人才评价是对设计价值创造和设计人才价值创造的双向评价过程,其评价的最终目的是为了创造新的设计价值和设计人才价值,从而实现价值增值;因此设计人才评价个性指标应该来自具体产业、企业的设计价值创造过程。最后,将设计人才评价的共性指标与具体产业、企业的人才评价个性指标相结合,由此打通设计教育“成才”理论和设计管理的“用才”理论,构建了基于价值创造视角的设计人才评价模式。2、进行了服装品牌设计人才评价指标的分析和提取研究。在国内外设计人才评价的资料收集、国内63家服装上市公司的设计人才招聘调研,15家服装品牌企业实地访谈和开展328份设计人才问卷调研的基础上,对服装产业的设计人才评价现状进行分析和研究,指出当下设计人才评价中存在的问题和需求。梳理出PDIO设计人才服装品牌价值创造链,并以此为逻辑提取服装品牌设计人才评价指标,最终采用数理分析和专家评审法对评价指标提炼聚类。3、构建了基于价值创造的服装品牌设计人才评价体系。人才评价是通过多种客观和科学的方法,一定的程序、形式和标准对人才的素质和创造成果进行客观公正的价值性的衡量过程。本研究基于互联网背景下的知识经济时代中国服装品牌转型升级需求,对服装品牌设计人才评价体系进行了定位,确定了评价目的、原则以及流程;构建起“一个新视角、两个评价标准、三个评价方法、四个作用”的评价系统。从价值创造视角提出了PDIO评价指标构架,形成设计人才素质和成果两大评价模型以及配置性、发展性和考核性三大评价方法应用模块。明确了服装品牌设计人才评价的最终目的是为了提升社会、企业及个体层面对设计人才的价值创造作用认知,营造价值创造的协同环境,指导价值创造成果的分配,最终赋予设计人才价值创造动力。4、从宏观层面和微观层面进行实践应用来验证优化研究成果。宏观层面的《中国轻工业设计人才职业能力评价标准和方法研究》项目从专业和实践角度对轻工业设计人才职业能力评价标准和方法作出了具体设计,其理论研究成果为轻工业设计人才评价实务提供重要参考。微观层面的《红蜻蜓集团设计人才胜任力评价标准研究》聚焦企业服装品牌价值创造,对企业发展战略和品牌核心价值观进行了梳理和重构;推演出企业对设计价值的创造需求,并以此为依据构建设计人才胜任力模型和、指标权重和评价工具,为具体企业解决设计人才管理的瓶颈问题提供了方法。本文的创新点主要体现在以下几个方面:1、研究视角的创新采用新的人才评价研究视角,将“价值创造”作为人才评价目标和结果进行研究。认为设计人才评价的目的是在双重评价判断中实现设计人才的设计价值及自身价值创造。由于价值创造视角的设计人才评价模式能够直接地体现设计人才通过设计劳动为社会、组织、他人和自身实现价值增值的过程,并符合设计价值和设计人才价值创造的独特性。因此,这种新研究视角的评价方法论是适用于设计人才的,从理论层面完善了设计管理中的人力资源管理研究。2、评价指标提取方法创新形成了PDIO服装品牌设计人才评价指标提取法。本研究通过分析设计人才的服装品牌价值创造过程,梳理出“设计规划”、“创意设计”、“设计实现”和“整合运作”构成的服装品牌设计价值创造链。由此根据学术逻辑和行业经验形成PDIO（规划Plan、设计Design、实现Implement、运作Operate）设计人才评价指标提取架构。这种指标提取架构使设计需求主体和设计人才评价主体对设计人才的素质能力和成果的评价更为科学合理和全面;并为设计教育人才链对接产业链的人才培养导向数据采集提供了研究途径。3、分类评价体系的创新构建了针对服装品牌设计人才的分类评价体系。本研究在服装品牌价值创造的商业语境中,将设计人才视为独立要素;认为只有企业、设计人才和顾客在设计价值观念认同的前提下,围绕着服装品牌价值不断协同创造并共享价值收益,这个价值创造的过程才是可持续的。该体系体现设计人才价值创造能力迭代进化特征以及潜显并存的价值创造成果特征;将人才管理实践中的设计人才评价经验依照学术理论逻辑进行科学化、合理化和系统化,为国家、行业和企业层面对设计人才评价提供新的模式和方法。
张泽西[7]（2019）在《改革开放以来幼儿园美术教材的发展研究 ——基于对人教版四套教材的分析》文中研究指明改革开放四十年来,我国幼儿园美术教育不断地发展与变革,至今幼儿园美术教育的发展已日新月异。历史是人类认识过去、理解现在、展望未来的桥梁,这就需要我们对幼儿园美术教育的历史进行回顾,探求其发展脉络。而幼儿园美术教材作为幼儿园美术教育的重要文本,伴随着我国幼儿园美术教育的历史发展,贯穿着编制者对幼教工作者、对儿童以及对美术教育的整体思考,可彰显出当时幼儿园美术教育的理念及经验,对当今幼儿园美术教材的发展乃至幼儿园美术教育事业的发展有一定启示意义。本研究主要基于改革开放以来人教版四套教材（82版、94版、05版、12版）,分别从美术教育目标、美术教学内容以及美术教学过程三个方面对其进行梳理、分析与解读,从而探求改革开放以来我国幼儿园美术教材的发展特点。本研究认为,改革开放以来我国幼儿园美术教材的教育目标从社会本位取向到社会本位与个人本位协同取向转变,并呈现出由关注“教”的结果转向注重“学”的过程的发展特点。改革开放以来我国幼儿园美术教材在教学内容选材上日益贴近幼儿、走向多元,其中美术活动题材关注幼儿生活,并逐步均衡化,美术活动名称风格由“成人视角”日趋转向“儿童视角”,教材中的文化构成日益呈现多元性和融合性;在教学内容组织上日渐符合幼儿兴趣需要、走向融合,由以“美术学科知识”为编排主线向以“儿童生活、学习需要”为编排主线转变,由割裂日趋融合;美术活动类型日趋全面化,美术活动方式多样化;工具材料走向真实、丰富,不断满足幼儿期待视野。改革开放以来我国幼儿园美术教材的教学过程中,教学环节由片面关注作品完成向日益全面关注幼儿活动需要拓展、由教师是完全控制者向幼儿逐渐成为主动学习者突破、并呈现由忠实取向—相互适应取向—创生取向—相互适应取向回归与超越的发展特点;在教学方法上由突出教师独白逐步走向师幼对话;在教学组织形式上由重“集体教学”到不断关注多种教学组织形式的有机联系;教育活动评价则呈现出评价主体由教师转向幼儿,并由仅关注结果评价日渐兼顾过程评价的发展特点。最后研究者基于研究结果进行成因探讨,发现改革开放以来我国幼儿园美术教材发展成因主要有社会的诉求,政策的导向;现实的制约,发展的促进;时代的变化,文化的转向;思想的变革,理论的引进四大方面。在本研究的最后,研究者也提出幼儿园美术教材讲求拿来主义,也应本土审视;立以儿童视角,设置召唤结构;厘清教师角色,关注幼儿需要等相关建议,并对研究进行反思。
向宏年,刘薇,徐义平,彭劲,邹强[8]（2018）在《美术师范专业人才素质需求调查报告及教育建议》文中指出调查研究表明,用人单位对美术师范专业人才的素质需求不仅包含美术专业技能和教育能力,还表现在较强的沟通能力、实践能力和优秀的人品、高度的敬业精神等方面。当前,实习生对敬业精神的重要性认识与毕业生和用人单位之间还存在一定的距离。毕业生、实习生在对优秀人品重要性的认识方面也与用人单位有较大差距。据此,我们也提出了五条教育建议:以德育为核心、以课程为路径、以实践为本质、以评价为手段、以能力为目标,其中前四条是能力目标的必要条件。
王睿[9]（2017）在《西部高校动画人才培养的困境与路径探索研究》文中进行了进一步梳理高质量动画专业人才的输出是社会和动画行业对人才的亟需,是文化创意产业繁荣昌盛的前提,也是强大我国软实力的基本保障。但目前西部高校培养出的动画专业人才面临着质量不高、数量不足、地区与动画产业分布不均衡等现状问题,成为制约经济社会发展的“瓶颈”。本文从“文献研究”、“历史视野”、“实地调查”、“个案分析”等多个层面展开研究。用纵向比较研究的方法展现了中国西部高校动画专业人才培养在不同时代背景下的特点、状态、发展趋势等;通过横向比较研究,将美国、日本以及中国东部部分高校与中国西部高校的动画专业人才培养理念、教学方式、师资队伍建设、优势资源发挥、课程设置、校企合作、培养模式和路径等多方面的状态呈现出来,并得以启示。同时,本文通过较大范围地调研、统计、比较、分析、归纳和总结,旨在为西部高校动画专业人才培养构建理论的框架,并据此对西部高校动画专业人才培养存在的问题、产生的原因、优势和影响因素等进行深入剖析,进而为西部高校动画人才培养提供思路和策略。本论文共分为五章:第一章绪论。主要就研究的背景和问题的提出、研究意义、文献综述、研究思路和方法等进行了阐述。第二章西部高校动画教育的发展脉络与特色。论文在梳理西部高校动画教育发展历程的基础上,从“专业化”与身份认知的角度分析西部高校动画教育非同质化的优化亟需、复合型人才要求、内外资源优势并存等特色。通过追根寻源和特色的挖掘,为西部高校动画教育体系的构建和发展方向等提供研究基础。第三章西部高校动画专业人才培养的现状分析。通过问卷调研、现场访谈等方式,客观、理性并深入地分析和总结当前西部高校动画专业教育的发展现状,包括存在的主要问题、禀赋优势以及所处的困境。第四章中外着名高校动画专业人才培养的经验借鉴与启示。本章对美国、日本以及中国东部部分高校动画专业人才培养理念、模式、办学特色、学科建设、政策等多方面进行了调研、分析和总结,对中国西部高校的动画专业人才培养方式有借鉴和启示作用。第五章西部高校动画专业人才培养的理论依据和实施路径。本章立足西部,将时代性和地域性融入到动画教育中去,大胆根据学科特点和与市场适应度等进行改革,提出了中国西部高校动画专业人才培养的对策,并用所研究的理论和方法进行实践验证。本论文通过对中国西部高校动画专业人才培养的研究,能够补充和丰富我国高校动画理论的研究体系,为国家在制定西部高校动画专业人才培养方案时提供参考依据。同时,这种研究也是我国西部动画产业生存和发展的需要,是“人才强省”、“西部大开发”战略思想的体现、是促进我国西部经济、文化传承与学科建设和谐互动发展的重要举措。
钱默[10]（2014）在《论新媒体时代高校培养美术编辑人才应遵循的原则》文中认为随着信息技术的发展,人类已经进入新媒体时代。日益发展的新媒体不但对美术编辑人才的需求量很大,而且对美术编辑人才的素质要求也越来越高。高校是美术编辑人才培养的主基地,高校美术编辑人才培养应遵循前瞻性、特色性、综合性、创造性、实践性等基本原则。
二、试论美术教育与人才素质的培养（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、试论美术教育与人才素质的培养（论文提纲范文）
（1）面向智能互联时代的中国工业设计发展战略和路径研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一节 课题来源 |
| 第二节 选题依据和研究背景 |
| 一 工业设计正在成为全球创新发展新模式 |
| 二 我国工业设计已处于突破规模优势临界点 |
| 三 工业设计正在发生三个深刻变化 |
| 四 我国工业设计快速升级发展 |
| 第三节 课题研究的意义和价值 |
| 一 意义1:推动中国工业设计从“政策红利”阶段转向“创新红利”阶段 |
| 二 意义2:推动中国工业设计从“跟随式发展”转型为“先进性发展” |
| 三 价值:为中国工业设计十四五发展规划和行动路径提供理论基础、指导思想、行动路线 |
| 第四节 研究现状综述 |
| 一 工业设计产业研究综述 |
| 二 产业发展战略研究综述 |
| 三 工业设计产业发展战略国内外研究现状 |
| 第五节 研究内容与方法 |
| 一 拟解决的主要问题 |
| 二 研究的创新点 |
| 三 研究方法和研究思路 |
| 第一章 工业设计与工业设计产业 |
| 第一节 工业设计与工业设计产业的界定 |
| 一 工业设计的界定 |
| 二 工业设计产业的界定 |
| 三 工业设计产业的主要特征 |
| 四 工业设计产业发展的影响因素 |
| 第二节 产业发展战略的内涵 |
| 一 产业发展战略的定义 |
| 二 产业发展战略的特征和主要内容 |
| 三 产业发展战略的制定与执行 |
| 第三节 产业发展战略研究的基础理论和工具 |
| 一 产业发展战略的主要理论基础 |
| 二 产业发展战略的主要分析工具 |
| 本章小结 |
| 第二章 我国工业设计产业发展的脉络 |
| 第一节 工业设计理念的引入与成长 |
| 一 现代工业设计理念的引入 |
| 二 与产业脱节的初期成长阶段 |
| 三 工业设计产业的成长 |
| 第二节 政策推动下的产业发展 |
| 一 我国工业设计产业中重要政策的提出 |
| 二 我国工业设计产业中典型企业的发展历程 |
| 第三节 智能互联时代中国工业设计发展的新趋势 |
| 一 工业设计发展的多元化趋势 |
| 二 工业设计产业发展的新趋势 |
| 本章小结 |
| 第三章 智能互联时代背景下我国工业设计产业发展战略的分析 |
| 第一节 智能互联时代背景和特征分析 |
| 一 智能互联时代的技术和经济发展特征 |
| 二 智能互联时代对设计产业发展的影响和新的要求 |
| 三 智能互联时代设计产业的发展和走向 |
| 第二节 服务国家现行战略 |
| 一 “双循环”战略 |
| 二 “一带一路”倡议 |
| 三 供给侧、需求侧升级 |
| 第三节 发展战略分析 |
| 一 基于钻石模型的分析 |
| 二 智能互联时代下的中国工业设计产业SWOT分析 |
| 本章小结 |
| 第四章 智能互联时代我国工业设计产业发展的新战略 |
| 第一节 战略之一:设计创新力的新属性构建战略 |
| 一 构建设计产业资源配置系统 |
| 二 工业设计产业领域扩展 |
| 三 制造业设计创新能力提升的策略 |
| 第二节 战略之二:设计创新力的新生态构建战略 |
| 一 智能互联重构“人、物、环境”设计生态 |
| 二 数字化创新型人才培养策略 |
| 三 工业设计产业生态构建策略 |
| 四 法律法规的保障策略 |
| 第三节 战略之三:推动社会发展力的新关系构建战略 |
| 一 工业设计与数字技术的新关系构建 |
| 二 工业设计与创新型公共服务平台的新关系构建 |
| 三 工业设计与产业发展的新关系构建 |
| 第四节 战略之四:提升国际影响力的新姿态构建战略 |
| 一 融入国际设计业界的“语境” |
| 二 成立中国主导的国际设计组织 |
| 本章小结 |
| 第五章 工业设计产业发展战略的实施路径 |
| 第一节 路径之一:建设创新型公共服务平台 |
| 一 创建国家工业设计研究院 |
| 二 构建智能互联时代工业设计技术支撑体系 |
| 三 建设工业设计产业互联网平台 |
| 第二节 路径之二:产出工业设计标志性成果 |
| 一 成立并发展世界设计产业组织 |
| 二 持续举办世界工业设计大会 |
| 三 继续举办国家工业设计奖 |
| 第三节 路径之三:开展人才培养工程 |
| 一 建设设计开放大学 |
| 二 实施工业设计领军人才计划 |
| 三 开展设计人才能力素质评价 |
| 第四节 路径之四:提升工业设计在产业发展中的作用 |
| 一 实施制造业设计能力提升行动计划 |
| 二 实施设计赋能乡村产业振兴计划 |
| 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 作者简介 |
| 致谢 |
（2）基于烹饪专业的中职学校美术教育探究（论文提纲范文）
| 一、中职学校美术教育发展方向分析 |
| 二、中职学校美术教育存在的问题 |
| （一）教育观念落后 |
| （二）课程设置不合理 |
| （三）重整体，轻个体 |
| 三、中职学校烹饪专业实施美术教育的具体措施 |
| （一）美术教师要了解中职学校烹饪专业美术教育的要求 |
| （二）在中职烹饪专业美术教育中引入实践任务教学法 |
| （三）在中职烹饪专业美术教育中设立“流动课堂” |
| （四）在中职烹饪专业美术教育中培养学生的感知力 |
| （五）在中职烹饪专业美术教育中渗透企业文化 |
（3）高校美术馆与高校教学结合模式探讨 ——以北京地区三所高校美术馆为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一章 高校美术馆的发展历史与现状 |
| 第一节 高校美术馆的发展历史 |
| 第二节 中国高校美术馆现状及面临的问题 |
| 第二章 高校美术馆教育 |
| 第一节 教育在博物馆行业中的重要性 |
| 第二节 高校美术馆教育的特点 |
| 第三节 高校美术馆的教育功能 |
| 第三章 新时代高校美术馆与高校教学结合的前提 |
| 第一节 面向未来的人才能力要求 |
| 第二节 通过美育培养面向未来的人才 |
| 第三节 高校美术馆与高校的共同发展 |
| 第四章 高校美术馆与高校教学结合调研与分析 |
| 第一节 调研对象选定因素 |
| 第二节 基于问题的调研与分析 |
| 第五章 高校美术馆与高校教学结合的模式与内涵 |
| 第一节 高校美术馆与高校教学结合的模式 |
| 第二节 深挖教学结合的可能性 |
| 第三节 高校美术馆与高校教学结合的内涵 |
| 第六章 基于现状与问题的建议 |
| 第四节 现状与问题 |
| 第五节 解决问题的建议 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附件 |
| 致谢 |
| 学术成果统计-作品、论文及专着发表 |
| 学术成果统计-展览及获奖 |
（4）基于AGIL模型的我国高校文化遗产创新人才培养研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 一、研究背景 |
| (一) 理论背景 |
| (二) 现实背景 |
| 二、研究目的与意义 |
| (一) 研究目的 |
| (二) 研究意义 |
| 三、国内外研究现状 |
| (一) AGIL模型应用研究 |
| (二) 文化遗产创新人才研究 |
| (三) 文化遗产与创新发展的关系研究 |
| 四、研究内容与方法 |
| (一) 研究内容 |
| (二) 研究方法 |
| (三) 研究技术路线 |
| 第二章 理论基础及相关概念界定 |
| 一、相关理论 |
| (一) AGIL模型 |
| 1.AGIL模型的提出 |
| 2.AGIL模型的内容 |
| 3.AGIL模型在文化遗产创新人才培养中的适用性 |
| (二) 国家创新系统理论 |
| (三) 人才供需理论 |
| (四) 人力资源管理理论 |
| 二、概念界定 |
| (一) 文化遗产创新人才 |
| (二) 文化遗产创新人才培养 |
| 第三章 我国文化遗产创新人才培养分析 |
| 一、文化遗产创新人才培养主要概况 |
| (一) 创新人才政策逐步完善 |
| (二) 非遗传承培训不断健全 |
| (三) 学科体系建设亟待加强 |
| (四) 创新人才供需矛盾突出 |
| 二、高校文化遗产创新人才培养体系功能问题 |
| (一) 培养人才与社会需求不适配 |
| (二) 培养目标和教学设置不统一 |
| (三) 人才培养资源整合不到位 |
| (四) 潜在模式维持功能不明显 |
| (五) 人才培养系统整体不完善 |
| 第四章 国外高校文化遗产创新人才培养经验启示 |
| 一、欧洲经验:以英国文化遗产创新人才培养为例 |
| (一) 学科设置与培养需求有效适应 |
| (二) 课程教学与社会需求有效联动 |
| (三) 实习教育与就业单位有效整合 |
| (四) 培养方式与学生发展有效对接 |
| 二、亚洲经验:以日本文化遗产创新人才培养为例 |
| (一) 学科设置灵活自主 |
| (二) 培养目标要求广泛 |
| (三) 课程类型丰富多样 |
| (四) 教学资源配置多元 |
| 三、对我国文化遗产创新人才的启示 |
| 第五章 我国高校文化遗产创新人才培养系统功能提升对策 |
| 一、适应功能的提升:促进创新人才教育与社会环境适应性发展 |
| (一) 把握文化遗产创新人才的时代意涵 |
| (二) 构建“双三角”人才培养调试模型 |
| 二、目标达成功能的维护:设置科学合理的创新人才培养目标 |
| (一) 明确文化遗产创新人才培养目标 |
| (二) 设置课程应符合新时代人才需求 |
| (三) 完善文化遗产专业师资队伍建设 |
| 三、整合功能的改善:增强创新人才培养资源的协调性和凝聚性 |
| (一) 独立设置文化遗产专业硕士学位 |
| (二) 建立多元培养主体职能分工体系 |
| (三) 以新型慕课整合国内外教学资源 |
| 四、潜在维持模式功能的增强:健全创新激励和创新伙伴机制 |
| (一) 创建人才成长全过程创新激励机制 |
| (二) 健全文化遗产的创新伙伴合作机制 |
| (三) 促进文化遗产与传统文化教育融合 |
| 五、整体系统的构建:文化遗产创新人才培养系统的优化提升 |
| 第六章 结语 |
| 读硕士研究生期间的学术成果 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（5）我国高校文化产业管理人才培养研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 选题缘起及研究意义 |
| 一、选题缘起 |
| 二、研究意义 |
| 第二节 国内外研究文献综述 |
| 一、国外相关文献综述 |
| 二、国内相关文献综述 |
| 三、研究述评 |
| 第三节 研究思路与研究方法 |
| 一、研究思路 |
| 二、研究方法 |
| 三、主要创新点 |
| 第二章 相关概念及理论阐释 |
| 第一节 相关概念释义 |
| 一、文化产业 |
| 二、文化产业管理 |
| 三、人才培养 |
| 第二节 主要理论基础 |
| 一、利益相关者理论 |
| 二、公共治理理论 |
| 三、人力资源相关理论 |
| 第三章 高校文化产业管理人才培养模式及转型趋势 |
| 第一节 文化产业管理学科发展演进 |
| 一、文化产业管理与其他人文社会领域的关系 |
| 二、文化产业管理学科归属:从多学科介入到最终确立 |
| 三、文化产业管理学科建设现状 |
| 第二节 文化产业管理人才培养模式及其反思 |
| 一、三种模式:工作室制、项目引导式与协议式 |
| 二、高校文化产业管理人才培养模式反思 |
| 第三节 文化产业管理人才培养改革的动力源 |
| 一、促进传统文化的创造性转化和创新性发展 |
| 二、加快文化产业转型升级与人才供给侧改革 |
| 三、推动我国文化产业向全球价值链高端跃升 |
| 第四章 高校文化产业管理人才培养的调查及问题检视 |
| 第一节 文化产业管理人才培养的调查分析 |
| 一、调查目的和意义 |
| 二、调查对象与内容 |
| 三、问卷结果与分析 |
| 第二节 文化产业管理人才培养的问题检视 |
| 一、政府人才政策和服务保障机制不完善 |
| 二、高校人才培养模式与人才需求不匹配 |
| 三、企业人才培训与激励的相关措施匮乏 |
| 第三节 文化产业管理人才培养的制约因素 |
| 一、制度性局限 |
| 二、观念性障碍 |
| 三、发展水平限制 |
| 第五章 国外文化产业管理人才培养的特色与经验借鉴 |
| 第一节 国外文化产业管理人才的培养理念 |
| 一、美国:人文与科学并重 |
| 二、德国:双元制与能力本位 |
| 三、英国:聚焦应用能力培养 |
| 四、日本:产官学一体化模式 |
| 五、澳大利亚:创意产业驱动人才培养 |
| 第二节 国外文化产业管理人才的培养特征 |
| 一、人才培养目标与社会实际紧密结合 |
| 二、全面丰富的文化产业创新课程体系 |
| 三、教学方式灵活多样与产学研一体化 |
| 四、人才培养投资方案与财政政策保障 |
| 第三节 国外文化产业管理人才培养经验借鉴 |
| 一、贯穿“个性化”的人才培养理念 |
| 二、注重文化产业管理创新创业实践 |
| 三、加大人才培养资金投入与政策扶持力度 |
| 四、加强高校文化建设,优化创新育人环境 |
| 五、构建政府—高校—产业三螺旋协同机制 |
| 第六章 高校文化产业管理人才培养路径探索 |
| 第一节 创新文化产业管理人才培养机制 |
| 一、C-GUE人才培养机制模型构建 |
| 二、人才培养创新机制的主要特征 |
| 三、人才培养创新机制的运行保障 |
| 第二节 政府层面:加强文化产业管理人才培养的顶层设计 |
| 一、建章立制:完善人才培养制度体系 |
| 二、观念引导:树立科学人才观念导向 |
| 三、统筹规划:合理优化文化产业布局 |
| 四、综合协调:多种手段加强协调监管 |
| 第三节 高校层面:推进文化产业管理专业人才培养的改革 |
| 一、模式更新:推动人才培养模式变革 |
| 二、师资建设:完善双师型教师培养机制 |
| 三、教材建设:健全教材质量评价体系 |
| 四、文化建设:大力培育创新创业文化 |
| 第四节 企业层面:完善文化产业管理人才成长与评价机制 |
| 一、激励管理:建立全方位人才激励机制 |
| 二、利益共享:构建风险共担的投资机制 |
| 三、人才考核:健全人力资源的考核机制 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 读博期间的科研情况 |
| 致谢 |
（6）基于价值创造的服装品牌设计人才评价研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 一 绪论 |
| (一)研究背景 |
| 1. 设计战略成为服装品牌价值增值的有效驱动力 |
| 2. 设计人才是服装品牌价值创造的核心人力资源 |
| 3. 人才分类分层评价制度成为国家人才强国战略的重要内容 |
| (二)国内外研究现状 |
| 1. 与设计价值相关的研究 |
| 2. 与价值创造相关的研究 |
| 3. 与设计对品牌价值创造作用相关的研究 |
| 4. 与人才评价相关的研究 |
| 5. 与设计人才评价相关的研究 |
| (三)研究缘起和意义 |
| 1. 研究缘起 |
| 2. 研究意义和目的 |
| (四)研究框架、技术路线与研究内容 |
| 1. 研究框架与技术路线 |
| 2. 核心概念与研究思考 |
| 3. 研究内容 |
| (五)创新之处 |
| 1. 研究视角的创新 |
| 2. 评价指标提取方法创新 |
| 3. 评价体系的创新 |
| 二 理论构建:价值创造视角的设计人才评价模式研究 |
| (一)基础理论研究 |
| 1. 价值与设计价值 |
| 2. 约翰·杜威的评价理论 |
| 3. 人才价值与人才评价理论 |
| (二)设计人才价值解析 |
| 1.“主体观”设计人才界定 |
| 2. 设计人才价值表现形式 |
| (三)设计人才评价基础模型构建 |
| 1. 评价要素调研 |
| 2. 评价要素分析 |
| 3. 设计人才评价基础模型 |
| (四)基于价值创造的设计人才评价模式 |
| 1. 关联指标提取——设计与设计人才的价值创造过程 |
| 2. 双向评价判断——价值创造视角的人才评价模式 |
| 3. 设计人才评价模式构建 |
| (五)本章小结 |
| 三 需求提出:中国服装品牌设计人才评价现状调研分析 |
| (一)中国服装品牌设计人才分析 |
| 1. 中国服装品牌设计人才研究范围界定 |
| 2. 中国服装产业的设计人才发展历程 |
| 3. 中国服装产业的设计人才定位及评价模式变迁 |
| 4. 服装品牌企业的设计人才组织模式分析 |
| (二)服装产业设计人才评价现状调研分析 |
| 1. 规范设计职业的国家职业标准和资格认定标准 |
| 2. 企业人力资源管理体系中的人才测评方法 |
| 3. 以树立人才风向标为目的的设计行业专业赛事评价模式 |
| (三) 服装品牌设计人才评价中存在的问题及需求 |
| 1. 设计人才评价情况总结 |
| 2. 存在问题 |
| 3. 未来需求 |
| (四) 本章小结 |
| 四 分析提取:设计人才的服装品牌价值创造作用分析及评价指标研究 |
| (一)有效驱动:设计的服装品牌价值创造作用研究 |
| 1. 设计与服装品牌价值创造 |
| 2. 服装品牌设计人才的价值创造研究思路 |
| 3. PDIO-设计人才进行服装品牌价值创造链 |
| (二)多元协同:设计人才在服装品牌价值创造中的协同创造关系 |
| 1. 企业内外部协同下的服装品牌设计价值创造 |
| 2. 设计人才、企业和顾客协同下的服装品牌价值创造 |
| (三)工作分析:服装品牌设计人才分类和工作分析 |
| 1. 设计战略规划与管理人才的构成及工作职责 |
| 2. 品牌服装产品设计人才的构成及工作职责 |
| 3. 品牌形象识别设计人才的构成及工作职责 |
| (四)指标聚类:服装品牌设计人才评价指标分析 |
| 1. 问卷设计、样本处理及指标测量结果 |
| 2. 设计人才知识和认知因素共性指标提取 |
| 3. 设计战略规划与管理人才能力和成果评价指标分析 |
| 4. 产品设计人才能力和成果评价指标分析 |
| 5. 品牌形象识别设计人才能力和成果评价指标分析 |
| 6. 评价指标聚类修正 |
| (五)本章小结 |
| 五 从存在到范式:基于价值创造的服装品牌设计人才评价体系 |
| (一)体系定位:服装品牌设计人才评价体系 |
| 1. 概念界定:设计人才开发与管理的动态体系 |
| 2. 评价目的:满足企业和人才双向需求 |
| 3. 评价原则:进化论、导向性、多元化 |
| 4. 评价主体和对象 |
| 5. 评价体系构建流程 |
| (二)一个评价新视角:价值创造 |
| 1. 基于设计的价值创造机理的PDIO设计人才评价指标架构 |
| 2. 迭代进化的设计人才价值创造能力系统 |
| 3. 潜显并存的设计人才价值创造成果评价标准 |
| (三)两个评价模型:设计人才素质评价标准与成果评价标准 |
| 1. 服装品牌设计人才评价标准 |
| 2. 以PDIO能力评价为核心的服装品牌设计人才素质评价模型 |
| 3.全价值、全周期的服装品牌设计人才成果评价模型 |
| (四)三个评价方法:配置性、发展性和考核性评价方法 |
| 1. 配置性——任职资格评价方法与工具 |
| 2. 发展性——胜任力评价方法与工具 |
| 3.考核性——KPI+OKR成果评价方法与工具 |
| (五)四个作用:提升认知、营造环境、指导分配、赋予动力 |
| (六)本章小结 |
| 六 设计人才评价实践应用研究 |
| (一)宏观层面:轻工业设计人才的职业能力评价标准和方法研究 |
| 1. 项目概述 |
| 2. 项目缘起:产业转型升级下的宏观设计人才评价的需求 |
| 3. 研究路径:基于系统生态学的设计人才职业能力评价标准研究 |
| 4. 研究成果一:构建轻工业设计人才全能力评价模型和关键能力评价模型 |
| 5. 研究成果二:轻工业设计人才职业能力评价标准和方法推广模式 |
| (二)微观层面:红蜻蜓集团设计人才胜任力评价标准研究 |
| 1. 项目概述 |
| 2. 项目需求:基于设计人才培养目的的胜任力模型构建 |
| 3. 企业发展战略和核心价值重构 |
| 4. 胜任力标准模型构建和指标权重设定 |
| 5. 胜任力评价方法及呈现方式 |
| (三)本章小结 |
| 七 研究结论与展望 |
| (一)研究结论 |
| 1. 设计人才是服装品牌价值创造的知识性人力资本 |
| 2. 基于价值创造的人才评价模式适用于服装品牌设计人才评价 |
| 3. 设计人才评价体系是一个不断迭代的系统 |
| (二)研究展望 |
| 1. 设计人才评价是设计客户认知、协同创造并共享设计价值的必备工具 |
| 2. 设计人才评价是设计人才其理解、定义并提升自身计价值的途径 |
| 3. 进一步研究的方向 |
| 参考文献 |
| 附件一:服装品牌设计人才评价调查问卷及分析一 |
| 附件二:设计人才评价调查问卷及分析二(评价人版) |
| 附件三:中国服装品牌上市公司设计岗位分析清单 |
| 附件四:图目录 |
| 附件五:表目录 |
| 专业能力展示 |
| 攻读学位期间的学术成果 |
| 致谢 |
（7）改革开放以来幼儿园美术教材的发展研究 ——基于对人教版四套教材的分析（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究缘起 |
| 第二节 研究意义 |
| 第三节 文献综述 |
| 一、教材的相关研究 |
| 二、美术教材的发展研究 |
| 三、幼儿园教材的发展研究 |
| 四、幼儿园美术教材的发展研究 |
| 五、已有研究述评 |
| 第四节 核心概念界定 |
| 一、改革开放以来 |
| 二、幼儿园美术教材 |
| 第二章 研究设计 |
| 第一节 研究内容 |
| 第二节 研究对象 |
| 第三节 研究方法 |
| 一、文献法 |
| 二、内容分析法 |
| 三、比较分析法 |
| 第三章 人教版四套幼儿园教材简介 |
| 第一节 82版教材基本情况概述 |
| 一、82版教材编制背景 |
| 二、82版教材构成 |
| 第二节 94版教材基本情况概述 |
| 一、94版教材编制背景 |
| 二、94版教材构成 |
| 第三节 05版教材基本情况概述 |
| 一、05版教材编制背景 |
| 二、05版教材构成 |
| 第四节 12版教材基本情况概述 |
| 一、12版教材编制背景 |
| 二、12版教材构成 |
| 第四章 四套幼儿园教材的美术教育目标分析 |
| 第一节 82版教材的美术教育目标 |
| 一、强调幼儿美术技能的培养,忽视情感发展 |
| 二、开始关注幼儿创造力,但比重较低 |
| 三、目标表述意识不强,采用结果性目标表述方式 |
| 四、以教师为目标表述主体 |
| 第二节 94版教材的美术教育目标 |
| 一、重视幼儿美术表现技能,关注幼儿的情感发展 |
| 二、关注幼儿智力与品德的培养 |
| 三、开始注重美术教育的审美功能 |
| 四、关注幼儿创造力 |
| 五、目标表述较宽泛,以体验性目标表述方式为主 |
| 六、教师与幼儿兼为目标表述主体 |
| 第三节 05版教材的美术教育目标 |
| 一、注重幼儿情感培养,兼顾幼儿美术技能发展 |
| 二、注重幼儿创造力发展 |
| 三、目标具有层级性,主要采用体验性目标表述方式 |
| 四、主要以幼儿为目标表述主体 |
| 第四节 12版教材的美术教育目标 |
| 一、注重幼儿情感体验和态度,兼顾美术表现技能与知识 |
| 二、重视幼儿创造力发展 |
| 三、目标主要运用体验性目标表述方式 |
| 四、以幼儿为目标表述主体 |
| 本章小结 |
| 第五章 四套幼儿园教材的美术教学内容分析 |
| 第一节 82版教材的美术教学内容 |
| 一、美术教学内容选材 |
| 二、美术教学内容组织 |
| 三、美术活动类型与工具材料 |
| 第二节 94版教材的美术教学内容 |
| 一、美术教学内容选材 |
| 二、美术教学内容组织 |
| 三、美术活动类型与工具材料 |
| 第三节 05版教材的美术教学内容 |
| 一、美术教学内容选材 |
| 二、美术教学内容组织 |
| 三、美术活动类型与工具材料 |
| 第四节 12版教材的美术教学内容 |
| 一、美术教学内容选材 |
| 二、美术教学内容组织 |
| 三、美术活动类型与工具材料 |
| 本章小结 |
| 第六章 四套幼儿园教材的美术教学过程分析 |
| 第一节 82版教材的美术教学过程及特点 |
| 一、美术教学环节及特点 |
| 二、美术教学方法及特点 |
| 三、美术教学组织形式及特点 |
| 第二节 94版教材的美术教学过程及特点 |
| 一、美术教学环节及特点 |
| 二、美术教学方法及特点 |
| 三、美术教学组织形式及特点 |
| 第三节 05版教材的美术教学过程及特点 |
| 一、美术教学环节及特点 |
| 二、美术教学方法及特点 |
| 三、美术教学组织形式及特点 |
| 第四节 12版教材的美术教学过程及特点 |
| 一、美术教学环节及特点 |
| 二、美术教学方法及特点 |
| 三、美术教学组织形式及特点 |
| 本章小结 |
| 第七章 改革开放以来幼儿园美术教材的发展特点 |
| 第一节 幼儿园美术教材的教育目标发展特点 |
| 一、从社会本位取向到社会本位与个人本位协同取向 |
| 二、由关注“教”的结果到注重“学”的过程 |
| 第二节 幼儿园美术教材的教学内容发展特点 |
| 一、美术教学内容选材日益贴近幼儿生活、走向多元 |
| 二、美术教学内容组织日渐符合幼儿兴趣需要、走向融合 |
| 三、美术活动类型日趋全面化,美术活动方式多样化 |
| 四、工具材料走向真实、丰富,不断满足幼儿期待视野 |
| 第三节 幼儿园美术教材的教学过程发展特点 |
| 一、美术教学环节的发展特点:拓展、突破、回归与超越 |
| 二、美术教学方法的发展特点:由突出教师独白逐步走向师幼对话 |
| 三、美术教学组织形式的发展特点:由重“集体教学”到不断关注多种教学组织形式的有机联系 |
| 四、美术教学活动评价的发展特点:评价主体由教师转向幼儿,由仅关注结果日渐兼顾过程评价 |
| 第八章 改革开放以来幼儿园美术教材发展成因分析与反思 |
| 第一节 改革开放以来幼儿园美术教材发展成因分析 |
| 一、社会的诉求,政策的导向 |
| 二、现实的制约,发展的促进 |
| 三、时代的变化,文化的转向 |
| 四、思想的变革,理论的引进 |
| 第二节 建议与反思 |
| 一、讲求拿来主义,也应本土审视 |
| 二、立以儿童视角,设置召唤结构 |
| 三、厘清教师角色,关注幼儿需要 |
| 四、吾当上下求索,还需看向今朝 |
| 附录一 |
| 参考文献 |
| 一、书籍类 |
| 二、学位论文类 |
| 三、期刊论文类 |
| 后记 |
（8）美术师范专业人才素质需求调查报告及教育建议（论文提纲范文）
| 一、调查研究的基本信息 |
| 二、调研结果与分析 |
| (一) 客观题 |
| 1.美术师范生的去向问题 |
| 2.选择该单位实习或就业的原因 |
| 3.毕业生规划职业的时间和对学弟学妹的建议 |
| 4.在学校学习的知识, 哪些是目前职业中最适用的 (可多选) ? (如表1) |
| 5.在目前职业或者实习中最重要的能力是什么? (如表2) |
| 6.对大学课程模块学习的最佳顺序 (如表3) |
| 7.下列因素对自己找工作帮助最大的是? (如表4) |
| 8.哪种因素对当前工作帮助最大? (如表5) |
| 9.你认为用人单位最看重的是? (如表6) |
| (二) 主观题 |
| 1.对高频词汇的寻找和简单分析 (如图1-图3) |
| 2.对高频词汇的递进式分析 |
| 第一步:2字词汇的关键词寻找及其分析 (如表7) |
| 第二步:挖掘关键词汇的具体指向 |
| (1) “能力”: (图7-图9) |
| (2) “专业”: (图10-图12) |
| 三、研究结论 |
| 四、教育建议 |
| 五、研究中的不足与改进方法 |
| 1. 数据的有效性还有提升的空间 |
| 2. 问卷设计的科学性还有斟酌的空间 |
| 六、并非结尾 |
（9）西部高校动画人才培养的困境与路径探索研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1. 绪论 |
| 1.1 研究背景与问题的提出 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 问题的提出 |
| 1.2 研究意义 |
| 1.2.1 理论意义 |
| 1.2.2 实践意义 |
| 1.3 国内外研究现状综述 |
| 1.3.1 国内动画教育研究 |
| 1.3.2 国外动画教育研究 |
| 1.3.3 西部地区动画教育研究 |
| 1.4 研究的思路与方法 |
| 1.4.1 研究的思路 |
| 1.4.2 研究的方法 |
| 2. 西部高校动画教育的发展脉络与特色 |
| 2.1 早期西部高校动画教育的兴起与发展 |
| 2.1.1 兴起阶段：亦步亦趋地盲目模仿与蹒跚起步 |
| 2.1.2 发展阶段：削趾适屦地扩大规模与标签办学 |
| 2.2 近期西部高校动画教育的改革与探微 |
| 2.2.1 改革阶段：畸轻畸重与弊端丛生后的初步改革 |
| 2.2.2 探微阶段：全面开放下的资源利用与技术驱动 |
| 2.3 西部高校动画人才培养的“专业化”身份认知与特色 |
| 2.3.1 非同质化的特殊人才亟需 |
| 2.3.2 适应西部特点的复合型人才要求 |
| 2.3.3 绿色教育与民族教育双元互动下的内外优势环境并存 |
| 3. 西部高校动画专业人才培养的现状分析 |
| 3.1 调研与检视：西部高校动画专业人才培养的现状 |
| 3.1.1 西部高校动画专业人才培养的问卷调研与现场访谈 |
| 3.1.2 西部各类高校动画专业人才培养情况调研 |
| 3.1.3 西部高校动画专业人才培养的现状分析 |
| 3.2 西部高校动画专业人才培养的优势 |
| 3.2.1 主体性彰显：能力本位与纳“道”入“艺”渗入 |
| 3.2.2 技术性互动：虚拟现实技术与“生态式”动画教育融合 |
| 3.2.3 民族性坚守：西部地域资源优势下的校企合作加强 |
| 3.3 西部高校动画专业人才培养的困境 |
| 3.3.1 动画人才结构性过剩与动画产业链衔接失衡 |
| 3.3.2 动画人才“批量生产”与创新本土动画无法突围 |
| 3.3.3 培养体系不够完善与动画理论欠缺 |
| 3.3.4 资金短缺与人才流失 |
| 4. 中外着名高校动画专业人才培养的经验借鉴与启示 |
| 4.1 比较与借鉴：美、日和中国东部高校动画专业人才培养对西部的启示 |
| 4.1.1 美国：极大自主权与交叉学科优势下的“精英”培养分析与启示 |
| 4.1.2 日本：由早期的“师徒式”到培养路径多元化分析与启示 |
| 4.1.3 中国东部：依托专业的学科建设与先进理念共生分析与启示 |
| 4.2 机遇与挑战：西部高校动画专业人才培养的思路转换 |
| 4.2.1 立足西部的特色办学空间拓展 |
| 4.2.2“一体观”指导下的动画协作 |
| 4.2.3 形式、审美以及非审美层面的结合 |
| 4.2.4 凸显西部“立体”自然资源和人文资源禀赋优势 |
| 4.3 调整与构建：西部高校动画专业人才培养的模式创新 |
| 4.3.1 西部高校动画专业人才培养目标科学定位 |
| 4.3.2 服务于动画行业的西部高校动画课程体系改革 |
| 4.3.3 以市场为导向的西部高校动画教学体系构建 |
| 4.3.4 内外协调人才保障体系完善 |
| 5. 西部高校动画专业人才培养的理论依据与实践路径 |
| 5.1 理论依据 |
| 5.1.1 艺术观嬗变历程中的有效逻辑链形成 |
| 5.1.2 认知主义、行为主义学习理论下的主客体统一 |
| 5.1.3 建构主义学习理论下的知识价值体现 |
| 5.1.4 社会学视野下的个体与社会价值协同取向 |
| 5.2 “强能力、广结合、重实践”的西部高校立体动画课程体系构建 |
| 5.2.1 作用建构：转“封闭正三角”为“网状融合体” |
| 5.2.2 短板效应：跨学科性、系统性、创新性的统筹平衡 |
| 5.2.3 对话召唤：本土资源、产业、科技、学科互为因果与塑造 |
| 5.3 “编选”“知行”“新异”相结合的多层动画教材体系构建 |
| 5.3.1“编选”并举 |
| 5.3.2“知行”融合 |
| 5.3.3“新异”结合 |
| 5.4 “艺术+技术”理论下的多维互动动画实践教学体系建设 |
| 5.4.1 以实践为指针，构建“艺术+技术”的理论教学体系 |
| 5.4.2 立足西部的产学研结合，服务区域经济社会发展 |
| 5.4.3 以地域文化传承为己任的创意人才分层 |
| 5.4.4 以“增长极效应”实现“极化”辐射下的“扩散” |
| 5.4.5 以多元化路径实现“人才强校” |
| 5.5 虚拟现实技术与动画教育“深度融合” |
| 5.5.1 虚拟现实技术与 3D打印技术辅助现实探究式教学 |
| 5.5.2 发展现代西部远程教育，拓展“专业学习共同体”范围 |
| 5.5.3 动作捕捉仪与虚拟互动教学系统的虚拟互动空间建设 |
| 5.6 建立内外相结合的全面动画专业人才质量保障体系 |
| 5.6.1 多层面地优化内部保障体系 |
| 5.6.2 多渠道地重构外部保障体系 |
| 5.7 “思维引导”“师生互动”“要素整合”的教学实践探索 |
| 5.7.1 以“思维引导”为主线 |
| 5.7.2 以“师生互动”为中心 |
| 5.7.3 以“要素整合”为内容 |
| 5.7.4“艺术+技术”理论下的动画课堂教学改革实验案例 |
| 结语 |
| 主要参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 在学期间科研情况 |
（10）论新媒体时代高校培养美术编辑人才应遵循的原则（论文提纲范文）
| 一、前瞻性原则 |
| 二、特色性原则 |
| 三、综合性原则 |
| 四、创造性原则 |
| 五、实践性原则 |
四、试论美术教育与人才素质的培养（论文参考文献）
- [1]面向智能互联时代的中国工业设计发展战略和路径研究[D]. 刘宁. 南京艺术学院, 2021(12)
- [2]基于烹饪专业的中职学校美术教育探究[J]. 贺坚. 广西教育, 2020(42)
- [3]高校美术馆与高校教学结合模式探讨 ——以北京地区三所高校美术馆为例[D]. 陈颖婷. 中央美术学院, 2020(01)
- [4]基于AGIL模型的我国高校文化遗产创新人才培养研究[D]. 陈鹤. 华中师范大学, 2019(01)
- [5]我国高校文化产业管理人才培养研究[D]. 周雨城. 华中师范大学, 2019(07)
- [6]基于价值创造的服装品牌设计人才评价研究[D]. 李春晓. 中国美术学院, 2019(01)
- [7]改革开放以来幼儿园美术教材的发展研究 ——基于对人教版四套教材的分析[D]. 张泽西. 南京师范大学, 2019(04)
- [8]美术师范专业人才素质需求调查报告及教育建议[J]. 向宏年,刘薇,徐义平,彭劲,邹强. 湖北科技学院学报, 2018(01)
- [9]西部高校动画人才培养的困境与路径探索研究[D]. 王睿. 西南大学, 2017(10)
- [10]论新媒体时代高校培养美术编辑人才应遵循的原则[J]. 钱默. 长春教育学院学报, 2014(21)